En yeni sanat. Sanatta yeni teknolojiler. Çağdaş Sanat

Bugün modern bir insanın ardındabüyük bir kültür ve sanat bagajı. Her dönem yeni eğilimler, kendine özgü eğilimler ve farklılıklar tarafından ayırt edildi. Modayı izleyen sanat, çerçevesini ve kurallarını bazen büyük ölçüde değiştirdi. Modern sergilerde, insan zihnine her zaman anlaşılamayacak çeşitli kurulumlar düşünebiliriz. En güncel haberlerden haberdar olmak ve modern sanatın anlamını anlamak için hikayenin biraz daha derinlerine gitmelisiniz.

Yeni Çağdaş Sanat Tarihi

Modern sanat veya postmodern -Yeni, radikal fikirlerin varlığıyla karakterize edilen ve en sıradışı şekilde şekillenen yenilikçi eğilim. İnsanlığın uzun tarihi boyunca, yaşamın her alanında akımlar birbirini değiştirdi. Bir zamanlar fikirler gerçekten yeniydi, ancak 21. yüzyılın sanatına daha yakın olanı, orada olmayan bir şeyi bulmak daha zordu. Öyleyse, hayatımızın birçok alanında “yeni yeni unutulmuş eski” ilkesi çalışır. Moda figürleri, utanmadan, eski büyükannesinin sandıklarından yeni fikirler alır. Ancak sanatın kendisi, şimdi bile ayakta kalmayı ve farklı olmayı başardığı çok yönlüdür.

Modern - modern sanat?

"Çağdaş sanat" terimi Rosalind tarafından tanıtıldıAmerikalı analist ve sanat eleştirmeni Krauss. 1960 ve 70'lerde doğdu. Bazen modernizme, bazen ona atfedilene karşı çıkıyor.

Zamanın geçişiyle, postmodernizm yine de kazanılmıştı.Bireysellik, modernite tekniklerini reddediyor. 21. yüzyılın sanatı, o zamandan bu yana dramatik bir şekilde değişti, minimalizmle birleşti ve zamanın feministlerinin fikirlerini ifade etti, sonra 80'lerde, rengin parlaklığını ve görüntünün göstergesini bir kez daha elde etti.

Yavaş yavaş, sanat bir sanat sürecine dönüştü,önemli olan şey, onu yaratma süreci olarak bir nesne değildi. Mevcut tüm sanatçılar bu değişiklikleri onaylamaz. Pek çok direniyor, bu sanatta görmek, sanatın bozulma belirtilerini gösteriyor. Bu yazarlar, modernizmin eski prensiplerine dönmeye çalışırlar.

Sanatta yeni teknolojiler

Şüphesiz, teknoloji sanat atlamak mümkün değildiparti. Daha önce, sanatçının sadece bir fırça ve renkleri, kendi hayal gücü ve yaratıcılık aşkı vardı. Bugün, video ve ses kaynaklarının yaratıcıları, çarpıcı kalitede kameralar ve dijital görüntüleme için sınırsız teknolojiler. Daha önce, heykeltıraşın şaheserini yaratmak için yıllara ihtiyacı vardı. Bugün bir 3D yazıcı ve bir bilgisayarda taslak oluşturma yeteneği ile birkaç gün sürecek. Siyah beyaz filmlerin yerine, resmin bize inanmasını sağlayan parlak, etkileyici karikatürler ve grafikler görüyoruz.

Güncel sanat eğilimleri

Zamanımızdaki en yeni sanat ötesine geçtituvaller ve şövale. Amerikalı fotoğrafçı ve dövme sanatçısı Brian Cummings, dövmeyi insan vücudunda sanatsal başyapıtlar yaratarak yeni bir sanat olarak adlandırıyor. Son zamanlarda, keklerden başyapıtların yaratılması hız kazanıyor. Bu ayrıca sanat olarak da anılır. Farklı on yıllar boyunca akımlar değişti, ancak en parlak olanları tanımlayabilirsiniz:

• grafiti;
• vücut sanatı;
• video sanatı;
• video oyunu sanatı.

Finansal sorun

Bir yandan, yaratıcılık boş zaman, öte yandan - profesyonel aktivite. Bugün sanatçılar iki kampa ayrılıyor. Bazıları anlamı vurguladı, diğerleri aktif olarak kendi işlerini sattılar.

Modern sanatın doruk noktası bir çıkış yolu.sadece akademik sanat çerçevesinden değil, müzelerden. Sokak sanatı ya da sokak sanatı bu fikri ifade eder. Vandalizm ve yüksek sanat arasındaki dengeyi dengeleyen sokak sanatçıları, onlarca yıldır özgürce yaratma haklarını savunuyorlar. Burada evlerin duvarlarında ve asfalt üzerinde, müzisyenler ve pantomim hakkında, sokaktaki heykeller hakkında, flaş çeteleri hakkında çeşitli çizimlerden bahsediyoruz.

Toplum böyle sanatçıları kabul eder. Genellikle özgür ruhlu sanatçıların yeteneklerini gösterdikleri çeşitli sokak festivalleri vardır. Asıl amacı izleyiciyi memnun etmek, düşüncesini erişilebilir bir dilde anlatmaktır. Kısmen, bu sosyal bir olgudur, çünkü her biri konuşma yapmak ister, protestolarını iletir. Bu tarzın finansal bir avantajı yok, satacak hiçbir şey yok ve ihtiyaç yok. Ana şey kendini ifade etmektir.

Ama bu akım, çizim gibivücudun bölümleri, önemli gelir getiriyor. Burada ustaların fantezisi tuval üzerine çizim yaparak el ve parmaklarla başlar ve vücudun sivri uçlarıyla biter. Burnunuzu veya yanaklarınızı kullanabilirsiniz, ancak kazanmak istiyorsanız en azından kalçalarla başlayın. Neyse ki, piyasada yeterince güvenli boyalar var.

Modern sanat nasıl yaratılır?

Belki birileri filmi "Ne hakkında söylediklerini hatırlar"Erkekler? ”, karakterler modern sanat müzesi olduğunda, bunlardan biri ilginç bir ifade söyledi:" Bu tuvalet işe yaramıyor, ya da "tuvalet çalışmıyor" denilen bir sanat eseri mi? "

Tamamen beklenmedik bir yaklaşım anahtardır21. yüzyıl sanatının anı. Günümüzde sanat galerilerinde ışık yayan diyot ve legodan heykelleri, minik insanlarla enstalasyonları görebilirsiniz. Ayrıca sanatta yeni olgular, alışılmadık bir biçimde sıradan nesneler, örneğin kitaplardan veya şemsiyelerden yapılan heykellerdir. Renk büyük bir rol oynar, efendinin yaratılışı parlak ve etkileyici bir hayal gücü olmalıdır.

Akademik kuralları takip etmeyin,bazı normları gözlemleyin. Daha çirkin, daha iyi. İzleyici derhal kurulumun anlamını anlamamalı, manzara basit ve yüzeysel olmamalıdır. Güzel bir manzara çizmek için yeterli değil, bir yırtılma bilinci yerleştirmek ve mümkün olduğunca gizlemek gerekir.

Modern Sanat Müzesi

Müzeler bugün sadece bir fırsat değilyazar için yaratıcılığınızı gösterin. Sanat stüdyoları, çağdaş sanatçılar için ikinci evdir, bir sanat sürecinde yaşamak için bir fırsattır. Sanat müzesi sadece tuvalde değil, aynı zamanda sokakta, insan vücudunda da doğduğu için, “müze” kavramı öncülüğün ötesine geçer.

"Sergi" kavramından hareketlesosyal normlar. Sanatçı mekânı olan sanatçı mekanı gibi bir şey vardı. Bu hem bir sergi hem de çalışması için bir yer. Kafasında ana kendisi, küratör veya şehir idaresi değil. Yukarıdan baskı yoktur, sanatçı halkın ruhuna yakın insanları davet eder ve “dalgalarında” iletişim kurar ve yaratırlar.

Öte yandan, en yeni sanat haline geldidevlet için mali ve politik araç. Parlak güzel müzeler turistlerin ilgisini çekiyor ve bu ya da belediye merkezinin gelişimine katkıda bulunuyor. Öyleyse, örneğin, Perm yetkilileri, sanatçılara Modern Sanat Müzesi'nin oluşturulması için bir bina verdi. Yetkililer bugün sanatın para kazanmanın bir yolu olduğunu anladıklarından, Rusya'daki birçok müze belediyelerdir.

En yeni sanatı anlamak için nasıl öğrenilir?

Bu hem çok basit hem de zor. Modern sanatı klasiklere göre aynı bakış açısıyla ele alırsanız, kesinlikle boşa zaman harcayacaksınız. Sanatçının yöntemlerini ayırt etmeye çalışmanıza gerek yok, mantıklı bir fikir resmi. İçerik oluşturucunun iletmek istediği şeyi önceden bilmek gerekmez, diğer insanların görüşleri sizi yönlendirir.

Resme yeni bakmaya çalış,açık bakış. Ne tür çağrışımlarınız olduğunu, size neyi hatırlattığını düşünün. Ne izlenim var? Resme dair özel görüşünüz doğru olacak, her izleyici kendine sahip olacak, herkes modern sanatta sadece onun için anlaşılabilir bir şey bulacaktır.

Eleştirmek için acele etmeyin, çizememek için yazarı suçlayarak. Picasso'yu ve Salvador Dali'yi hatırlayın, bu dahilerin işi karmaşık ve kafa karıştırıcı, ama tam anlamıyla dolu.